La evolución de Llàtzer Garcia como dramaturgo destacado
Llàtzer Garcia ha ido acumulando una impresionante trayectoria en el ámbito del teatro, consolidándose como un nombre influyente en la dramaturgia contemporánea. Su trabajo se nutre notablemente de las influencias de la escena anglosajona y del cine tanto estadounidense como europeo. Esto se convierte en un rasgo característico de su obra, donde no teme rendir homenajes a sus inspiraciones, como se evidenció en su pieza ‘La pols’, inspirada en ‘Al este del Edén’ de John Steinbeck, a través de la versión cinematográfica de Elia Kazan. Asimismo, con ‘Els somnàmbuls’, establece una conexión libre con ‘Design for Living’ de Noël Coward, salpicada de guiños a la estética de Godard. Su interés por el western y el thriller psicológico, como se manifiesta en ‘Johnny & Vienna’ y ‘Al final, les visions’, respectivamente, son prueba de su versatilidad y curiosidad artística.
Un relato sobre el amor conturbado en ‘Les mans’
La propuesta más reciente de Garcia, ‘Les mans’, se presenta en La Villarroel, en el marco del Festival Grec. La obra ahonda en la complejidad de las relaciones humanas a través de la historia de Paula, una guionista que se encuentra al borde de su primer proyecto cinematográfico, y de Isaac, el actor destinado a dar vida a su visión. La influencia de la colaboración con la directora Sílvia Munt resulta crucial para desarrollar el conflicto que define la trama. La intrincada red de emociones y decisiones arrastra a los personajes a un cúmulo de desafíos después de que Paula toma la polémica decisión de sustituir a Isaac por otro actor, una decisión que afecta profundamente su conexión personal y profesional.
El reflejo de una lucha interna
El drama no ahonda en un cinismo trivial; en cambio, revela la profunda vulnerabilidad y los miedos compartidos entre los personajes. La obra presenta una mirada intensa sobre una relación amorosa marcada por la imperfección, que se acerca a las verdades más crudas de la vida contemporánea. El subtítulo, ‘Una història d’amor imperfecta’, enfatiza esta dualidad, aquel constante tira y afloja entre la creación y la autodestrucción.
La magistral dirección y la puesta en escena
‘Les mans’ destaca no solo por su narrativa, sino también por el meticuloso enfoque de Sílvia Munt en la dirección. En esta producción, elementos metaficcionales se entrelazan, como el sonido de una tormenta que acompaña un diálogo esencial, evocando el guion nunca realizado que Paula había concebido para la película, donde Isaac ocuparía el rol protagónico. Este juego de poder se convierte en un reflejo de las dinámicas de la vida real, donde los personajes luchan por definir sus roles en su relación y en el mundo artístico que los rodea.
Profundidades emocionales y las capas del amor
La espléndida actuación de Raquel Ferri y Ernest Villegas contribuye a la creación de un ambiente de alta tensión emocional. La transformación de Paula refleja la carga que acarrea, mientras que Isaac navega entre la contención y la expresión de sus frustraciones. A medida que avanza la trama, ambos personajes enfrentan la incomodidad de ser exploraciones de uno mismo y del otro, lo que desemboca en una espiral de acusaciones y malentendidos. Aquí, Garcia nos invita a reflexionar sobre la fragilidad de las relaciones, y cómo la dependencia emocional puede existir junto a la necesidad de la autonomía creativa.
Un legado de sentimientos contradictorios
El espectáculo deja claro que el amor nunca se presenta como un sentimiento puro, sino que es un entramado de emociones complejas. Con ello, la obra se transforma en un estudio sobre la lucha por el reconocimiento personal y los derechos sobre la voz artística, mientras los personajes se enfrentan a sus propias sombras. ‘Les mans’ se convierte así en un viaje introspectivo, que logra conectar con la audiencia en niveles profundos. A medida que surgen las tensiones, también aparece una gran verdad sobre la naturaleza humana: el amor imperfecto, aunque en ocasiones tumultuoso, es lo que da forma a nuestras historias y fortalezas.