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Un viaje musical a través de los tonos: OBC y Steven Isserlis

by PREMIUM.CAT
TEMPORADA OBC Steven Isserlis, violonchelo. Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña (OBC). Jaime Martín, director. Obras de Taltabull, Haydn y Shostakovich. EL AUDITORIO 18 DE ENERO DE 2025. Como bien apuntaba Joan Grimalt en las notas del programa de mano, las tres obras del concierto de la OBC de este fin de semana en L'Auditori giraban en torno al Re, en modo mayor los centrales y en modo menor los extremos. Con todas las precauciones que siempre hay que tener en relación con la(8k, mejor calidad, obra maestra, muy detallado:1.1)

El Concierto: Un Diálogo entre Emociones

El concierto de la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña (OBC), que tuvo lugar en L’Auditori, fue una experiencia que exploró las diversas facetas de las tonalidades de Re, con la interpretación del virtuoso violonchelo lista Steven Isserlis bajo la dirección de Jaime Martín.

Re Mayor y Re Menor: Dualidad Emocional

La programación del concierto estableció un fascinante contraste entre las tonalidades, con Re mayor que irradiaba optimismo y vitalidad a través del Segundo Concierto para violonchelo de Haydn, mientras que Re menor se adoptaba un tono más melancólico y reflexivo, tal y como demostró la Apertura-prólogo de Cristóbal Taltabull y la Quinta Sinfonía de Shostakovich.

Taltabull: El Compositor Olvidado

El nombre de Cristóbal Taltabull puede no ser familiar para muchos, pero su obra, presentada en el concierto, es un testimonio de su talento. Como figura destacada del Novecentismo musical, su Apertura-prólogo, recuperada por el compositor Josep Soler, se adentra en una sonoridad que evoca la influencia alemana y que recuerda al Modernismo catalán.

Steven Isserlis: un violonchelista lleno de entusiasmo

La interpretación de Haydn fue un momento clave del concierto, con Isserlis irradiando una alegría contagiosa que hizo que el público se sintiera parte de la experiencia. Su capacidad para conectar con la audiencia se manifestó en cada nota, con sonrisas y gestos que transmitían su pasión por la música.

Shostakovich: Un Reflejo del Contexto Histórico

La Quinta Sinfonía de Shostakovich llevó a la audiencia a un viaje más oscuro e inquietante, reflejando las tensiones de la época de Stalin. Con una introducción que evocaba la amenaza, la obra sirvió como un comentario sobre la represión política, con una finalización en Re mayor que sonó falsamente optimista, evidenciando la lucha interna del compositor.

La Dirección de Jaime Martín: Un Guía Musical

Jaime Martín demostró ser un director excepcional, aportando una gran profundidad a cada prenda con una atención meticulosa a los detalles. Su capacidad de comunicarse con los músicos facilitó una interpretación cohesionada y rica en matices, convirtiendo cada momento en una oportunidad para la expresión emocional.

Reflexiones Finales sobre la Experiencia Musical

El concierto fue una celebración de las tonalidades y emociones que éstas pueden evocar. La combinación de las obras de Taltabull, Haydn y Shostakovich, interpretadas con tanta pasión, hizo que los asistentes no sólo escucharan música, sino que también vivieran una experiencia intensa que resonará en su memoria.

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